Fashion Transit 09 : de graduation show van AMFI (Amsterdam Fashion Institute) vond afgelopen donderdag plaats in het WFC. Is bezocht het avond programma.

Expositie

Tijdens de expositie werden niet alleen eindproducten van de afstudeerders getoond maar ook delen uit het proces die tot dit resultaat hebben geleid (een schets, concept of proefmodel) Bekijk hier de portfolio’s van de afstudeerders. Ik heb lang niet alles rustig kunnen bekijken maar de presentatie was prachtig en met name het zelf-maak-mode tijdschrift maar dan in een geheel nieuw jasje gestoken vond ik een super concept van Rosanne van den Bosch! Maar ik zag tot mijn grote vreugde ook meer concepten die veel te maken hadden met ambacht en authenticiteit.

Talkshow

Happy Crisis was het thema van de talkshow waarin 3 afstudeerders onder leiding van Bahram Sadeghi (die deed het net als vorig jaar weer TOP) in gesprek gaan met een aantal professionals.

Nanda van den Bergh (kunst-historica) hield een goed verhaal over de invloed van de crisissen door de eeuwen heen op het modebeeld. In tijden van schaarste worden we creatiever, gaan we op zoek naar nieuwe materialen en wat blijkt? : Schoenen zijn in tijden van crisis heel belangrijk!

Henk Bremer van Vlisco vertelde op bevlogen wijze over het concept van Vlisco. Zij leveren als bijna enige Nederlandse productiebedrijf in Helmond vervaardigde zogenaamde waxed prints die in Africa hét zijn (Made in Europe is status) Heel mooi vond ik het verhaal dat er een soort co-creativity ontstaat doordat de Afrikaanse bevolking met de stoffen van Vlisco echt aan de gang gaat. Er wordt zeker gekeken naar mode-invloeden en uitvoerig overleg gepleegd met de kleermaker om het juiste model uit de stof te vervaardigen. Is dit niet ook een geweldig verhaal over ambacht en authenticiteit?

Liesbeth in ‘t Hout, directeur van AMFI en door mij zeer bewonderde en aimabele vakvrouw hield een positief verhaal. ‘Wij leiden onze studenten op om creatief en persoonlijk te ontwikkelen en om te gaan met conjuctuur die altijd in mode bestaat, dus niet te veel nadruk of ‘last’ van DE CRISIS’…het gaat om innovatie en dicht bij jezelf blijven, waar ligt je kracht?

Één van de afstudeerders was Frank Pankras, hij onderzocht de mogelijkheden voor nederlandse producties en maakindustrie in de toekomst. Een paar maanden geleden heeft Frank mij over dit onderwerp geïnterviewed en hebben Nannet van der Kleijn (creative director en adjunct directeur AMFI) en ik de mogelijkheden en onmogelijkheden ten aanzien van dit onderwerp besproken.

De Catwalk Show

Peter Leferink (Hoofd docent Mode AMFI) bezorgde mij een plaatsje front row. Thanks Peter en heel veel complimenten want ieder jaar op rij laat het AMFI een zeer hoog niveau zien, ik heb weer genoten! Voor beelden van de ontwerpen kan je terecht op de Transit graduate site

Een ieder bekijkt en beoordeelt een catwalkshow en collectie op zijn eigen manier. Ik let vooral op materiaal(combinatie) en kleurgebruik en geslaagde manier van nieuwe coupeverwerking. Ook ben ik gecharmeerd van materiaalbewerking en silhouet.

Kleur: -Geel- Van bijna fluoriserend tot zacht pastel en vanille. Neon-Als accent maar duidelijk aanwezig.-Pastels.-Wit-werd bijna meer als basiskleur gebruikt dan zwart. Transparant- Als laag over een kledingstuk heen of in de vorm van ingezette stukken (Samantha Wijsman). Groen-van neon (Anneloes Scholder, zie foto) tot pastel.

Materiaal: Veel glans, lamée, lak,fish-skin, leer (Denise Aartsen deed dit heel mooi met vierkantjes van leer op stretchmateriaal-foto-), raw edge verwerkte voiles (werkelijk prachtige lagen jurk van Sepher Maghsoudi zie foto) , velours (zelfs astrakan-look gespot), heel mooi vond ik de bijna People of the Labyrinth achtige gevlekte en gebleekte katoenen, bont,maar daar ben ik beetje klaar mee, niet meer kunnen en ZEKER niet passen in een recessie-tijd, poplin (helaas zag ik wat Claes Iversen imitaties zomer 09 collectie, variaties op het overhemd), gewassen zijde.

Silhouet: Veel leggings en heel veel laag kruis, souave varianten. Catsuits en overalls, one-pieces dus (erg mooi in leer). Afhangend, dus als door zwaartekracht beïnvloed, lange jassen, panden en slabbetjes-achtige gilets/vormen soms bijna patroondeel-achtig, laag over laag gebruikt. Volume, draperie en lagen. A-symetrie. Ook verschil in voor- en achterkant (ofwel een voorpand, ofwel een achterpand)  Shorts. Cape en pellerine vormen. Accent op schouder maar niet in de mate waarin ik het had verwacht. Niet zoveel blote borsten als we gewend zijn maar wel heel veel blote billen, ook in de mannencollecties…….

Details: Plooien, aangerimpeld (Zie foto van prachtige gordijnplooidetail van Sofie Claes) Colourblocking (weinig prints). Vlekken. Transparant, opengewerkt, splitten en openingen.

Inspiratie en thema’s: Mij is vooral het sprookjesachtige (Narnia-film), heraldische, science-fictionachtige / kostuum invloed bijgebleven in veel collecties. De herencollectie van Nathanya Zwart vond ik heel bijzonder (zie foto) verder vleugje Russisch, vleugje klederdracht, vleugjes romantiek.

Het geheel en het niveau was in ieder geval geweldig, van haar, schoenen, algemene styling tot muziek, het was variatie, originaliteit en surpise!

Be Sociable, Share!

• 
• 
• 
• 

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•